مصمم الأزياء الياباني ايسي مياكي .. تعرف على ملامح حياته وأبرز مجموعاته للأزياء

مصمم الأزياء الياباني ايسي مياكي اشتهر بتصميماته للملابس التي تعتمد على الإبتكارات التكنولوجية بالإضافة إلى مجموعات العطور وأبرزها عطره الشهير L’eau d’Issey  ولمزيد من التفاصيل تابع معنا المقال التالي  .

مصمم الأزياء الياباني ايسي مياكي

مصمم الأزياء الياباني ايسي مياكي

 

حياته المبكرة

  • ولد Issey Miyake, في 22 أبريل عام 1938 في هيروشيما باليابان ، حيث شهد القصف الذري في أغسطس 1945.
  • كان شغوفا بالرقص خلال مرحلة الطفولة لذلك  أراد أن يصبح راقصًا. لكنه حول اتجاه اهتمامه إلى عالم الأزياء .

بداية شغفه بعالم الأزياء

  •  بدأ  مياكي اهتمامه بالموضة من خلال دراسة مجلات أزياء أخته. كما درس التصميم الجرافيكي في جامعة تاما للفنون في طوكيو ليتخرج منها  عام 1964.
  • شارك بتصميماته في مسابقة أزياء في كلية بونكا للأزياء في طوكيو. لكنه لم يفز بالمسابقة  بسبب افتقاره إلى مهارات صنع النماذج أو الخياطة.
  •  عقب تخرجه ، التحق بمدرسة Chambre syndicale de la couture parisienne في باريس وكان متدربًا لدى Guy Laroche كمساعد مصمم. كما عمل مع Hubert de Givenchy ، وقد  كان يرسم من 50 إلى 100 رسم تخطيطي يوميًا.
  • في عام 1969 ، انتقل إلى نيويورك ، حيث التقى بفنانين مثل كريستو وروبرت روشنبرغ. ثم التحق بفصول اللغة الإنجليزية في جامعة كولومبيا وعمل في Seventh Avenue مع المصمم Geoffrey Beene.
  •  بعد عودته إلى طوكيو عام 1970 ، أسس استوديو مياكي للتصميم ، وهو استوديو  راقٍ للأزياء النسائية.

أقرأ أيضا العمل في مجال الازياء

دراسته

  • درس مياكي تصميم الجرافيك في جامعة تاما للفنون بطوكيو ، وبعد التخرج انتقل في عام 1965 إلى باريس ، حيث التحق بمدرسة الخياطة الشهيرة مدرسة لا شامبر سينديكال دي لا كوتور باريزيان.
  • بدأ حياته المهنية في عام 1966 ، حيث عمل خلف الكواليس لمدة أربع سنوات في ورش عمل يديرها ثلاثة من أساطير الموضة في القرن العشرين – مصممي الأزياء الفرنسيين جاي لاروش وهوبرت دي جيفنشي بالإضافة إلى المصمم الأمريكي الدقيق جيفري بيني.
  • في عام 1973 ، بعد ثلاث سنوات من إنشائه استوديو في طوكيو ، عرض مياكي مجموعته المستقلة في عرض أزياء لمجموعة باريس وطوّر المظهر متعدد الطبقات والملفوف الذي أصبح علامته التجارية.

إطلاقه المجموعة الأولى للأزياء

 

  • تم إطلاق المجموعة الأولى من ISSEY MIYAKE في نيويورك في عام 1971 ، وبدأ عرضها في أسبوع الموضة في باريس من AUTUMN WINTER 1973.
  •  ركز تصميم Issey Miyake على مفهوم “قطعة من القماش”. وقد كسرت ISSEY MIYAKE الحدود بين الشرق والغرب واتبعت “الجسد والنسيج الذي يغطيها والعلاقة المريحة بين الاثنين” كمفهوم أساسي ، سواء كان صادمًا أو صدى لدى الناس في جميع أنحاء العالم.
  • نمت ISSEY MIYAKE لتشمل عددًا كبيرًا من الموظفين المبدعين والتقنيات الجديدة المبتكرة ، لكن أسلوب تصميمها الأساسي – صنع ملابس من مواد أصلية بدءًا من البحث عن خيط واحد – قد تجاوز الأجيال.
  • يقود العلامة التجارية المصممة ساتوشي كوندو منذ ربيع صيف 2020 ، حيث تركز على استكشاف العلاقة بين الجسم والملابس بأفكار إبداعية للمرأة العصرية.

مصدر إلهامه

  • أعجب مياكي بالفنان إيسامو نوغوتشي  منذ صغره ، حيث  ألهمه أسلوبه الذي يتسم بحداثته وإحساسه بالمرح في تصميماته. وقد استوحى أيضًا من استخدام مصمم الأزياء مادلين فيونيت الحسابات الهندسية و “قطعة واحدة من القماش الجميل .

حياته المهنية

  • في أواخر الثمانينيات ، بدأ بتجربة طرق جديدة للطيات تسمح بمرونة الحركة لمرتديها بالإضافة إلى سهولة العناية والإنتاج.حيث يتم قطع الملابس وخياطتها أولاً ، ثم يتم وضعها بين طبقات من الورق وتغذيتها في مكبس حراري ، حيث يتم طيها.
  •  تحمل “ذاكرة” القماش الطيات وعندما يتم تحرير الملابس من شرنقتها الورقية ، تكون جاهزة للارتداء.
  •  قام بعمل زي Ballett Frankfurt بواسطة قميص  من البوليستر المصنوع من الريش المطوي بشكل دائم في قطعة تسمى “فقدان التفاصيل الصغيرة كما عمل على الباليه “Garden in the setting”.وقد  أدرك مياكي أنها  الطريقة الجديدة لصنع الملابس تناسب الراقصين
  •  بعد دراستة كيفية تحرك الراقصين ، أرسل حوالي 200 إلى 300 قطعة ملابس للراقصين لارتداء واحدة مختلفة في كل أداء من The Last Detail.
  • كانت تربطه علاقة صداقة طويلة مع فنانة الفخار النمساوية المولد ، دام لوسي ري.التي تركت له مجموعتها الكبيرة من الأزرار الخزفية والخزفية ، حيث أدمجها في تصميماته وقدمها في مجموعات جديدة.
  • في  عام 2012 ، كان أحد المديرين المشاركين لـ 21 21 DESIGN SIGHT ، وهو أول متحف للتصميم في اليابان.
  •  اعتبارًا من مارس 2016 ، تم تنظيم أكبر معرض استعادي لأعماله في المركز الوطني للفنون بطوكيو ، احتفالًا بمرور 45 عامًا على حياته المهنية.

أقرأ أيضا مصطلحات الفاشن والأزياء… دليلك الكامل للتعرف على أهم مصطلحات الأزياء والموضة

خطوط وماركات ايسي مياكي للملابس

خطوط وماركات ايسي مياكي

  • يشرف مياكي على الاتجاه العام لجميع الخطوط التي أنشأتها شركته” ، على الرغم من أن المجموعات الفردية قد تم تصميمها من قبل موظفيه منذ تقاعده من عالم الموضة في عام 1997.
  • Issey Miyake – خط التجميع الرئيسي ، مقسم إلى مجموعات للرجال (منذ 1978/85) والنساء (منذ 1971) ، صممها داي فوجيوارا(خلفًا لناوكي تاكيزاوا في عام 2006)
  • Issey Miyake Fête – خط نسائي ملون يعتمد على الابتكارات التكنولوجية لـ Pleats “Fête (منذ عام 2004)
  • A-POC – 1998 – مجموعة مخصصة للرجال والنساء. حيث تتم معالجة أنابيب القماش آليًا ويمكن للمستهلك تقطيعها إلى أشكال مختلفة.
  • Issey Miyake – تطور مفهوم A-POC. حيث يتم تقديم الأعمال على شكل أشكال هندسية ثنائية الأبعاد مصنوعة من مادة البولي إيثيلين تيريفثاليت المعاد تدويرها الممزوجة بالألياف الطبيعية والأصباغ ، والتي تتكشف بعد ذلك في ملابس منظمة.
  • me Issey Miyake – مجموعة من “القمصان الحصرية ذات الحجم الواحد التي تمتد لتناسب من يرتديها وتُباع في أنبوب بلاستيكي ، يُطلق عليه اسم Cauliflower للسوق غير الآسيوي.
  • باو باو إيسي مياكي – خط الحقائب
  • ساعات Issey Miyake – ساعات رجالية ونسائية
  • عطور Issey Miyake – مجموعة عطور للرجال والنساء. انظر أدناه
  • Evian by Issey Miyake – زجاجة إصدار محدود من تصميم Issey Miyake لمياه Evian.

خطوط العطور

مثل العديد من مصممي الأزياء ، تمتلك Issey Miyake أيضًا مجموعة من العطور.

  • أطلق عطره الأول L’eau d’Issey النسائي الخفيف بالزهور المائية ، في عام 1992.
  • عطر L’eau d’Issey Pour Homme (للرجال) في عام 1994.
  •  تم تقديم عطر L’eau Bleue d’Issey Pour Homme في عام 2004  كما حرص على تطويره
  •  تم تقديم عطر L’eau Bleue d’Issey Eau Fraiche في عام 2006.
  •  في كل عام منذ عام 2007 ، قام Issey Miyake بإنتاج عطر “محدود الوقت فقط” للسيدات يجلب فيه صانع عطور “ضيف”.

الجوائز التي حاز عليها ماياكي

  • في عام 2005 ، منحت جمعية الفنون اليابانية Miyake جائزة Praemium Imperiale لإنجازاتها المتميزة في الفنون.
  • في عام 2006 أصبح أول مصمم أزياء يحصل على جائزة كيوتو في الفنون والفلسفة لإنجازاته مدى الحياة
  • وسام الثقافة الياباني ، 2010

المراجع

مقالات ذات صلة